{"id":160,"date":"2015-02-09T13:28:44","date_gmt":"2015-02-09T12:28:44","guid":{"rendered":"http:\/\/vision.wettintv.de\/?page_id=160"},"modified":"2022-04-11T10:10:30","modified_gmt":"2022-04-11T09:10:30","slug":"please-translate-in-de_de-04-basic-concepts-of-editing","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/vision-videoschool.eu\/?page_id=160","title":{"rendered":"Filme richtig strukturieren"},"content":{"rendered":"
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Einleitung<\/h2>\n

In diesem Kapitel erkl\u00e4ren wir, wie man verschiedene Szenen auf Sequenzen aufteilt und diese Sequenzen zusammenf\u00fcgt, um einen verst\u00e4ndlichen und sehenswerten Film herzustellen.<\/p>\n\n\n\n\n\n
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Vision in action<\/em><\/span><\/h2>\n<\/td>\n

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  1. Benutze unterschiedliche Einstellungsgr\u00f6\u00dfen und Blickrichtungen auf die Darsteller und \/ oder die dokumentierten Personen, um den Raum deines Films festzulegen. Dies gilt auch f\u00fcr Dokumentationen.<\/li>\n
  2. Die Bewegungen innerhalb einer Sequenz sollten sich in derselben Richtung fortsetzen. Achte auch auf das gleichbleibende Aussehen der Darsteller (Haarschnitt, Kleidung) und anderer Requisiten wie Kleidung, Essen, Getr\u00e4nke …<\/li>\n
  3. In einer Sequenz soll die Handlungsachse bei 180\u00b0 bleiben.<\/li>\n
  4. Versuche dir die Kombination deiner Aufnahmen nach dem endg\u00fcltigen Schnitt vorzustellen und vorauszusehen, wie sie zusammenpassen.<\/li>\n
  5. Teile Sequenzen in Aufnahmen ein und definiere, welche und wieviele Aufnahmen du f\u00fcr die Sequenz brauchst oder haben willst. Erstelle ein Storyboard (Ablaufplan) und halte dich beim Dreh daran.<\/li>\n<\/ol>\n<\/td>\n
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Equipment und Hilfsmittel<\/h2>\n

Die Grundausstattung f\u00fcr die Arbeiten in diesem Kapitel besteht in einer Kamera. Ein Stativ und Schnittm\u00f6glichkeiten (Computer und Schnittprogramm) erm\u00f6glichen dir mehr Experimente.<\/p>\n

Hauptteil<\/h2>\n

W\u00e4hrend des Planungsprozesses f\u00fcr ein Video \/ einen Film m\u00fcssen wir eine klare Vorstellung von unserem endg\u00fcltigen Resultat entwickeln. Den Film teilen wir in verschiedene Sequenzen und diese wiederum in verschiedene Szenen auf. Eine Kombination verschiedener Szenen \/ Einstellungen, die an einem Ort und in einem zusammenh\u00e4ngenden zeitlichen Ablauf gedreht und logisch zusammengef\u00fcgt wurden, wird als Sequenz bezeichnet. Diese Sequenzen bilden wiederum zusammengef\u00fcgt einen Film.<\/p>\n

\"04oncepts<\/a> Struktur einer Szene<\/em><\/p>\n

Um verschiedene Szenen. die im allgemeinen in unterschiedlichen Einstellungsgr\u00f6\u00dfen und Kamerapositionen aufgenommen werden, miteinander zu verbinden, werden \u00dcberg\u00e4nge \/ Schnitte eingesetzt. Der Einsatz unterschiedlicher Einstellungsgr\u00f6\u00dfen und Kamerapositionen hilft uns, der Geschichte mehr Tiefe zu verleihen, sie von verschiedenen Gesichtspunkten aus oder aus einer anderen zeitlichen Perspektive als der realen Zeit (im Film) darzustellen. Die Schnitte sollen dem Bewusstsein des Zuschauers verborgen bleiben, indem er emotional in das Geschehen hereingezogen wird und so die \u00dcberg\u00e4nge nicht bemerkt.<\/p>\n

Viele Bearbeitungsprogramme bieten eine Reihe von \u00dcberg\u00e4ngen an (Kreuzblende, Einschneiden …), aber sowohl im gestalteten Film als auch in der Dokumentation sind die Schnitte meist klar. In der Filmgeschichte und durch die Experimente der fr\u00fchen Filmemacher entwickelten sich verschiedene Wege, die Bilder durch Schnitte so zu verbinden, dass wir es beim Betrachten nicht bemerken.<\/p>\n

\"\"<\/a>Struktur eines Films oder Videos<\/em><\/p>\n

Im Folgenden findest du einige Hinweise, die dir genauere Vorstellungen davon geben, wie du deinen Film planen solltest, damit er reibungslos abl\u00e4uft.<\/p>\n

Wie man verschiedene Szenen \/ Aufnahmen kombiniert<\/h4>\n

Eine der wichtigsten Anweisung r\u00e4t uns, nur Einstellungen miteinander zu kombinieren, deren Bildgr\u00f6\u00dfe weder zu unterschiedlich noch zu \u00e4hnlich sind. Die Einstellungsgr\u00f6\u00dfen der Aufnahmen, die wir kombinieren wollen, sollten sich um mindestens zwei Gr\u00f6\u00dfen unterscheiden, um neue Informationen einzuf\u00fchren. Die Unterschiede zwischen den Einstellungen sollten jedoch nicht extrem sein, au\u00dfer wenn wir das Publikum schockieren wollen. (Den Abschnitt „Verschiedene Einstellungsgr\u00f6\u00dfen“ im Kapitel „Kamera-Grundlagen<\/a>„)<\/p>\n