{"id":5918,"date":"2022-01-30T19:37:55","date_gmt":"2022-01-30T18:37:55","guid":{"rendered":"https:\/\/vision.wettintv.de\/?page_id=5918"},"modified":"2022-12-06T16:17:00","modified_gmt":"2022-12-06T15:17:00","slug":"storytelling-2","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/vision-videoschool.eu\/?page_id=5918","title":{"rendered":"Storytelling"},"content":{"rendered":"
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Einf\u00fchrung\u00a0<\/span><\/h2>\n

Eine gute Geschichte ist eine gute Grundlage daf\u00fcr, dass ein Film verst\u00e4ndlich ist und f\u00fcr den*die Zuschauer*in einen Sinn ergibt<\/strong>. Auch wenn der Film gut aussieht oder unglaubliche Spezialeffekte hat, wird er den*die Zuschauer*in nicht fesseln, wenn er keine gute Geschichte erz\u00e4hlt.<\/strong> Die Entwicklung einer Geschichte ist ein vom Filmgenre oder der Technik, die sie verwenden m\u00f6chten, unabh\u00e4ngiger Prozess. Ein Animationsfilm bietet jedoch einige M\u00f6glichkeiten, die in einer Realfilmproduktion nur schwer umsetzbar sind<\/strong> (z. B. die Verwandlung eines Objekts oder eines Charakters…). Daher bietet der Animationsfilm etwas mehr Raum f\u00fcr die Entwicklung einer Geschichte auf einer sehr fantasievollen Ebene oder zu Themen,<\/strong> die mit dem Realfilm nur schwer zu behandeln sind. Um eine gute Geschichte erz\u00e4hlen zu k\u00f6nnen, sollte man zum einen die Prinzipien des Storytellings kennen und zum anderen ein Verst\u00e4ndnis von Filmsprache als ein eigenst\u00e4ndiges Ausdrucksmittel haben.<\/strong> In diesem Kapitel erl\u00e4utern wir einige Grundlagen zur Entwicklung einer interessanten Geschichte und wie man sie in Filmsprache \u00fcbersetzen kann.<\/span><\/p>\n\n\n\n\n\n
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AnimaVision in action<\/em><\/span><\/h2>\n<\/td>\n

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  • Suchen Sie die Ideen f\u00fcr eine Geschichte<\/strong> in ihrem pers\u00f6nlichen Umfeld und in Ihren eigenen Gef\u00fchlen und Gedanken.<\/span><\/li>\n
  • Schreiben Sie ihre Geschichte auf<\/strong> und\/oder diskutieren Sie sie mit anderen.<\/span><\/li>\n
  • Nutzen Sie Prinzipien wie die Struktur eines Dramas, die Entwicklung von <\/strong>Charakteren<\/strong> usw., um Ihre Geschichte verst\u00e4ndlich und ansprechend zu gestalten.<\/span><\/li>\n
  • \u00dcbersetzen Sie Ihre Geschichte in Filmsprache:<\/strong> fertigen sie ein Storyboard an, das alle Einstellungen, Dialoge, Ger\u00e4usche und die Musik des Films definiert.<\/span><\/li>\n<\/ul>\n<\/td>\n
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Equipment und Hilfsmittel<\/span>
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Um eine Geschichte zu entwickeln, brauchen Sie Stifte und Papier<\/strong>. Um einen besseren \u00dcberblick \u00fcber mehrere Teile oder die ganze Geschichte zu bekommen, kann eine Tafel n\u00fctzlich sein. Wenn Sie lieber in einer digitalen Umgebung arbeiten m\u00f6chten, ben\u00f6tigen Sie einen Computer und je nach Anwendung auch einen Internetzugang.<\/strong> Um ein Storyboard<\/strong> zu erstellen, k\u00f6nnen Sie eine Storyboard-Vorlage<\/strong> ausdrucken (den Link finden Sie am Ende dieses Kapitels). Sie k\u00f6nnen ein Storyboard aber auch in einer digitalen Umgebung erstellen (z. B. in Padlet). Padlet oder andere Cloud-Anwendungen erm\u00f6glichen au\u00dferdem die Kooperation \u00fcber das Internet.<\/span><\/p>\n

Hauptteil<\/span><\/h2>\n

Storytelling hat eine extrem lange Geschichte<\/strong>, die von der H\u00f6hlenmalerei \u00fcber m\u00fcndliche \u00dcberlieferungen, aufgeschriebene Mythen und Legenden bis hin zu Romanen, Zeitungen, Fotos, Fernsehen und Film reicht. Heute kann fast jede*r seine*ihre Geschichten in den sozialen Medien in k\u00fcrzester Zeit und fast ohne Kosten mit der ganzen Welt teilen. Das Erz\u00e4hlen von Geschichten kann Ihnen helfen, mit Ihren pers\u00f6nlichen Erfahrungen oder Situationen in der Au\u00dfenwelt umzugehen und ist ein gutes Mittel, um Ihre Fantasie und Ihre Meinung auszudr\u00fccken. <\/strong><\/span><\/p>\n

Wir brauchen Geschichten, um uns gegenseitig zu erkl\u00e4ren.<\/span>
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Ein inspirierendes Zitat \u00fcber das Geschichtenerz\u00e4hlen, das im Rahmen des Animavision-Projekts entstanden ist: Geschichten sind unsere Wegweiser. Zuerst f\u00fcttert und kleidet man ein Kind, danach erz\u00e4hlt man ihm eine Geschichte.<\/span><\/em><\/p>\n

Es wird oft empfohlen, f\u00fcr Geschichten das, was jemanden in seinem*ihrem Inneren bewegt\u00a0oder was in seiner*ihrer n\u00e4heren Umgebung geschieht, als Grundlage zu nehmen. Obwohl dies\u00a0 auf den ersten Blick uninteressant erscheinen mag, k\u00f6nnen auf diese Weise entstandene Geschichten wirklich authentisch wirken und die Zuschauer*innen auf einer pers\u00f6nlichen Ebene ber\u00fchren. Jedes kleine Ereignis in Ihrem Leben kann in eine Geschichte verwandelt werden, durch das sich jemand angesprochen f\u00fchlt.<\/strong> Es gibt keine guten oder schlechten Umgebungen, um eine Geschichte zu finden. Und selbst wenn Sie auch nach intensiver Suche keine Geschichte finden, k\u00f6nnen Sie den Prozess der Suche als Grundlage f\u00fcr Ihre Geschichte verwenden. Auch durch den Prozess der Suche, werden sich viele Menschen angesprochen f\u00fchlen k\u00f6nnen.<\/strong><\/span><\/p>\n

Die Ideen f\u00fcr eine Geschichte sind am Anfang meist sehr chaotisch, oder der Kopf kann zun\u00e4chst auch v\u00f6llig leer sein, wenn man sich eine Geschichte ausdenken soll. Wir sind sehr unterschiedlich darin, sie zu Tage treten zu lassen, aber sie sind in jedem von uns verborgen<\/strong>. Einigen f\u00e4llt es sehr leicht, Situationen zu erkennen, die ihnen selbst widerfahren oder die in der Umgebung passiert sind und sie k\u00f6nnen diese Situationen leicht in Geschichten umsetzen. Andere hingegen tun sich mit diesem Teil sehr schwer, sie sp\u00fcren, dass es etwas zu erz\u00e4hlen gibt, k\u00f6nnen es aber nicht ausdr\u00fccken. <\/span><\/p>\n

Die Ausgangsidee f\u00fcr eine Geschichte kann alles sein: eine Figur, ein Satz, ein <\/span> philosophisches Konzept, ein Bild … Auch ein philosophisches, ethisches oder <\/span> moralisches Dilemma kann f\u00fcr die Zuschauer*innen sehr ansprechend sein.<\/span><\/p><\/blockquote>\n

Wie findet man eine Geschichte?<\/span>
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Es gibt viele Methoden, die Ihre Kreativit\u00e4t f\u00f6rdern und Ihnen helfen k\u00f6nnen, Ihre Gedanken und Gef\u00fchle in eine Geschichte, insbesondere eine Filmgeschichte, umzusetzen.<\/strong> Wir werden in diesem Kapitel einige vorstellen, die sich f\u00fcr uns als n\u00fctzlich erwiesen haben, aber wir m\u00f6chten Sie ermutigen, auch selbst im Internet, in Ihrem Buchladen, in der Bibliothek oder bei Personen in Ihrem Umfeld nach weiteren Methoden zu suchen.<\/span><\/p>\n

Story Cubes (Geschichtenw\u00fcrfel)<\/span><\/h4>\n

Story Cubes sind Sets aus mehreren W\u00fcrfeln mit Bildern auf allen Seiten, die als Inspiration oder Grundger\u00fcst f\u00fcr eine Geschichte verwendet werden k\u00f6nnen. Es gibt im Handel viele Story-Cubes-Sets. Sie k\u00f6nnen auch eine Story-Cube-App f\u00fcr das Smartphone nutzen. Sie k\u00f6nnen sogar Vorlagen f\u00fcr Story Cubes aus dem Internet kostenlos ausdrucken oder Story Cubes basierend auf ihren eigenen Ideen erstellen.<\/strong><\/span><\/p>\n

F\u00fcr den Anfang k\u00f6nnen Sie drei leere W\u00fcrfelvorlagen ausdrucken und daraus drei verschiedene Story Cubes erstellen.<\/strong> Auf den ersten zeichnen oder schreiben Sie Beispiele f\u00fcr sechs verschiedene Figuren (ein M\u00e4dchen, ein Zwerg, ein*e Fu\u00dfballspiele*in, ein*e Friseur, eine*n Lehrer*in, eine*n Feuerwehrmann*frau …), auf den zweiten zeichnen oder schreiben Sie Beispiele f\u00fcr verschiedene Orte (zu Hause, in einem Gesch\u00e4ft, in der Schule …) und auf den dritten zeichnen oder schreiben Sie verschiedene Situationen (eine Hochzeit, ein Picknick, einen Laufwettbewerb …). <\/span><\/p>\n

Sie k\u00f6nnen Ihre Geschichte mit einem beliebten M\u00e4rchensatz beginnen: Es war <\/strong><\/span> einmal… .<\/strong> Und dann folgen sie der Richtung, in die Sie die W\u00fcrfel schicken.<\/span><\/p><\/blockquote>\n

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Mit einer W\u00fcrfelvorlage k\u00f6nnen Sie ganz einfach selbst Story Cubes erstellen.<\/span><\/em>
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Einen Link f\u00fcr kostenlose leere W\u00fcrfelvorlagen finden Sie am Ende dieses Kapitels. Neben den drei genannten Beispielen k\u00f6nnen sie noch weitere Story Cubes mit Objekten, Antagonisten, weiteren Orten, … erstellen.<\/strong><\/span><\/p>\n

Dosen mit\u00a0Ideen<\/span><\/h4>\n

Eine \u00e4hnliche Methode, die sich als n\u00fctzlich erwiesen hat, ist die Verwendung von Dosen mit Ideen f\u00fcr die Geschichte.<\/strong> In eine Dose legen Sie kleine Papierschnipsel mit verschiedenen Figuren<\/strong>, in die andere Dose legen sie Papierschnipsel mit verschiedenen Orten,<\/strong> in die dritte Dose legen sie Papierschnipsel mit verschiedenen Gegenst\u00e4nden<\/strong> und in die vierte Dose legen sie Papierschnipsel mit verschiedenen Situationen.<\/strong> Suchen Sie nach Beispielen, die im Abschnitt \u00fcber die Story Cubes beschrieben sind. Versuchen Sie, auch einige ungew\u00f6hnliche Ideen einzubringen<\/strong>, z. B. einen Au\u00dferirdischen als Figur, ein Raumschiff oder vielleicht eine Toilette als Schauplatz … Dann nehmen Sie ein Papier aus jeder Dose und entwickeln daraus eine Geschichte.<\/span><\/p>\n

Sie m\u00fcssen sich nicht strikt an die Ideen halten, die Sie ausgesucht haben, Sie <\/strong><\/span> k\u00f6nnen sie auch nur benutzen, um die eigene Kreativit\u00e4t anzuregen und dann eine Geschichte in eine andere Richtung oder mit anderen Figuren und Orten zu entwickeln.<\/strong><\/p><\/blockquote>\n

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Gestalten Sie Ihre eigenen Dosen und f\u00fcllen Sie sie mit Ihren Vorschl\u00e4gen f\u00fcr alle vier Kategorien. Dann benutzen Sie sie als Hilfsmittel f\u00fcr die Entwicklung einer Geschichte.<\/span><\/em><\/p>\n

S\u00e4tze aneinanderreihen<\/span><\/h4>\n

Wenn Sie in einer Gruppe arbeiten, k\u00f6nnen Sie eine Geschichte in der Weise entwickeln, dass jede*r Teilnehmer*in einen Satz erfindet, der den Inhalt des vorangegangen Satzes fortsetzt<\/strong>. Achten Sie auf die Reihenfolge: Der*die erste Teilnehmer*in sollte beginnen.<\/strong> <\/span>Ein Satz kann etwa so lauten: <\/span>Eines Morgens sa\u00df ein Junge an einer Bushaltestelle und las ein Buch.<\/span><\/i> Der*die zweite Teilnehmer*in sollte den letzten Satz bilden.<\/strong> Dies ist sehr wichtig, um den Erz\u00e4hlprozess auf ein bestimmtes Ende zu lenken. Das Ende kann etwa so lauten:<\/span> Und sie blieben f\u00fcr immer Freunde<\/span><\/i> \u2013 oder: <\/span>Am Ende des Tages waren sie alle zufrieden mit dem, was sie erreicht hatten.<\/span><\/i><\/p>\n

Nachdem der erste und den letzte Satz festgelegt wurden, kann der*die dritte Teilnehmer*in mit Satz Nummer zwei und der*die vierte Teilnehmer*in mit Satz Nummer drei fortfahren, usw.. Je nach Anzahl der Teilnehmer*innen muss die Geschichte an einem bestimmten Punkt beginnen und zum letzten Satz f\u00fchren.<\/strong><\/span><\/p>\n

Ein Beispiel f\u00fcr eine Geschichte aus einem unserer Filmworkshops:<\/span>
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Teilnehmer*in 1 (der Anfang): Es war fr\u00fch am Morgen, als der Zug den Bahnhof verlie\u00df.<\/em><\/span>
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Teilnehmer*in 2 (das Ende): Am Ende des Tages sind sie alle friedlich eingeschlafen.<\/em><\/span><\/p>\n

Diese beiden S\u00e4tze bildeten den Rahmen f\u00fcr unsere Geschichte, die folgenden Teilnehmer*innen erg\u00e4nzten die Geschichte, so dass sie vom Anfang bis zum Ende f\u00fchrte, und schlie\u00dflich kam Folgendes dabei heraus:<\/span><\/p>\n

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Filmwettbewerbe und Ausschreibungen<\/span><\/h4>\n

Sie k\u00f6nnen das Thema ihres Films auch ankn\u00fcpfend an Filmwettbewerbe oder Ausschreibungen f\u00fcr die Einreichung von Kunstwerken allgemein oder Animationsfilmen im speziellen w\u00e4hlen,<\/strong> die in Ihrem lokalen, regionalen, nationalen oder sogar internationalen Umfeld stattfinden und an denen Sie selbst oder Ihre Gruppe teilnehmen m\u00f6chten. Die Themen, auf die wir gesto\u00dfen sind, waren z.B.: Umweltschutz, Klimawandel, Geschichten \u00fcber Frauen, Kampf gegen Gewalt, F\u00f6rderung der Gleichberechtigung …<\/strong> Der Aufruf, das Thema und eine Frist (manchmal sogar ein Preis) k\u00f6nnen enorm helfen, sich auf den Herstellungsprozess zu konzentrieren und einen Film in einer bestimmten Zeit fertigzustellen. Daher empfehlen wir Wettbewerbe und Ausschreibungen als eine wichtige Motivationsquelle.<\/span><\/p>\n

Wenn der Animationsfilm noch neu f\u00fcr sie ist, k\u00f6nnen Sie mit einer einfachen Handlung beginnen, die an nur an einem Ort spielt und mit nur wenigen Einstellungen und Figuren animiert werden kann. Wenn Sie jedoch sehr motiviert sind oder in der Gruppe gemeinsam an einem Film arbeiten m\u00f6chten, k\u00f6nnen Sie mehr Einstellungen, mehr Figuren und Figuren mit vielf\u00e4ltigeren Eigenschaften entwickeln.<\/span><\/p><\/blockquote>\n

Aus welchen Elementen sollte eine Geschichte bestehen?<\/span><\/h3>\n

Wir haben besprochen, wie man sich eine Geschichte erschlie\u00dfen kann. Jetzt werden wir einige Elemente der Geschichte durchgehen, die Ihnen helfen werden, sie zu gestalten.<\/strong><\/span>
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